Культура

Джаз играть – не дрова рубить…

Два года назад в Воронежском Дворце детей и юношества открылась образовательная джазовая студия. Руководит её работой, пожалуй, самый известный в Воронеже джазовый музыкант – пианист Игорь Файнбойм.

Музыка | | Два года назад в Воронежском Дворце детей и юношества открылась образовательная джазовая студия. Руководит её работой известный джазовый музыкант – пожалуй, самый известный в Воронеже, – пианист Игорь Файнбойм

На этом, уже историческом, снимке запечатлены участники джаз-клуба.

Воронеж, было дело, в джазовом отношении порой переживал совсем плохие времена. Закрылся клуб, перестали проводиться фестивали, разъехались музыканты, «успешно» погибли зачатки джазового образования - в общем, случилось много чего, что не позволило Воронежу стать джазовым городом. И если сохранились островки подобной музыкальной культуры, то не в последнюю очередь заслуга в том – Игоря Файнбойма, замечательного пианиста, в течение долгих лет занимавшего почетное место «хранителя традиций».

- Игорь Михайлович, знаю, что об образовательной джазовой студии вы мечтали очень давно – и теперь она есть. Вы довольны ситуацией? – спрашиваю музыканта.

- То, что эта студия появилась, – это нормально и закономерно. Она должна быть. Ведь в Воронеже почти нет джазовых музыкантов. Но в миллионном городе должна быть среда, их объединяющая. Даже если человек не станет исполнителем, это образование даром не пройдет – он станет знающим и эрудированным слушателем.

Сейчас в нашей студии возрастной ценз весьма условен. Сюда приходят и школьники, и студенты, и начинающие музыканты. Почему так? Маленьким детям сложно определиться с пристрастиями, а молодежь уже вполне осознанно подходит к занятиям. И есть отличные ученики!

Одна девушка, студентка теоретического отделения музыкального колледжа, которая у нас в студии занимается джазовым вокалом, сейчас готовится к поступлению в колледж Беркли – а это своего рода Мекка джазового образования. В первую очередь он их учит мыслить и работать самостоятельно. Ведь джаз предполагает большое творческое начало. А ученичество – это и есть творчество.

Основа же – школа джазовой импровизации Джейми Эйберсольда, совершенно гениальная методика, предполагающая обучение «с нуля» и до высшего уровня. Один из главных постулатов ее звучит так: «Импровизировать может каждый».

- А как человека подвести к тому, чтобы он создавал свою музыку? – продолжаю разговор с Файнбоймом. - Ведь индивидуальность, собственное творчество в джазе ценится больше.

- Импровизация и композиция – это совершенно разные вещи. Импровизация происходит на основе какого-то существующего уже материала. Но всегда есть люди, которые идут дальше – и начинают создавать собственную музыку. Специально этому не научишь.

Конечно, ученика надо освобождать от клише, раскрепощать его сознание. Но школа должна быть. Это основа основ! А дальше уж ты делай то, что тебе хочется. Но проблема в том, что многим нашим музыкантам этого и не хочется. Они ограничиваются исполнительством.

Между тем, в Европе переигрывать джазовые стандарты считается чуть ли не дурным тоном. Европейские музыканты, бывающие у нас на фестивале, всегда привозят собственные оригинальные программы.

Джаз, даже самый рафинированный, зачастую, всё-таки связан с национальной музыкой. Русский фольклор имеет несколько иную мелодику и ритмическую основу, нежели европейский, поэтому его очень сложно «приспособить» к джазу. А в США и Европе иначе. Мы слышали на недавнем Фестивале «Джазовая провинция» в Воронеже яркие примеры того, сколь органично и тонко можно выстроить эту связь. Она может быть почти незаметной – но именно она придает тому или иному направлению некую оригинальность и узнаваемость. Поэтому всегда можно отличить скандинавский джаз от американского, немецкого или прибалтийского.

- В Воронеже можно хоть где-то обучиться основам джазовой импровизации? – интересуюсь у Файнбойма.

- В музыкальных школах есть преподаватели, - отвечает он, - которые и могут научить основам импровизации - опять же, при наличии такого желания у ребенка. Но целостной образовательной системы не существует. И это неправильно. Как быть с молодыми музыкантами, которые хотят играть джаз? Им же негде учиться. Поэтому они уезжают: в Москву, Питер, Европу, Америку. Сколько их было? Десятки талантливейших ребят, чьи имена сейчас на слуху.

Когда-то в музыкальном училище, было эстрадное отделение, где специальный курс об истории и стилистике джаза читал Юрий Верменич, знаменитый историограф джаза, земляк воронежцев. В конце 90-х эстрадное отделение закрылось, Верменич стал ездить преподавать в Ростов, где джаз удачно интегрирован во всю вертикаль музыкального образования, начиная с музыкальных школ и заканчивая консерваторией.

Ростову-на-Дону повезло больше, чем Воронежу: так случилось, что были квалифицированные джазовые музыканты, взявшиеся за образовательный процесс. В Воронеже в тот момент таких людей не оказалось.

Но ситуация меняется: именно сейчас появились люди, способные обучать основам импровизации и желающие это делать. Им надо дать такую возможность. «Тогда у нас сложится эта система джазового образования», – подытожил Игорь Файнбойм.

Татьяна БАВЫКИНА

Наша справка

Игорь Файнбойм – один из старейшин отечественного джаза. В 1965-м окончил Воронежское музыкальное училище по классу фортепиано. Начал играть джаз в оркестре Дворца пионеров и школьников в 1963 году. Представлял Воронеж на многих отечественных фестивалях.

В 1964-1976 годах руководил ансамблем Воронежского технологического института, а в 70-е годы стал музыкальным руководителем драмтеатра.

С 1984-го – педагог в студии джаза при Воронежском Дворце культуры имени Кирова.

Организатор регулярного джазового абонемента в Воронежской филармонии, а также многочисленных клубных программ. Гастролировал в Японии, США, Франции, ЮАР.

Имя пианиста вошло в энциклопедию «Джаз. 20 век».

Источник: газета «Коммуна» №181 (25809), 26.11.2011г.