Культура
Гастроли. А где же Лопе де Вега?
18.01.2005 00:00
Диалог двух зрителей после окончания спектакля Ростовского академического театра драмы имени М.Горького «Влюблена! Умна, хитра…» по комедии Лопе де Вега «Хитроумная влюбленная».1-й зритель: «Нет, вы только подумайте! Разыграть высокую комедию как площадной фарс! Ни тонкости, ни остроумия, ни изящества!..» 2-й зритель: «– А кому это сейчас нужно? Смех легче всего выжать, нажимая на низменные инстинкты. «Телесный низ», как говаривал Михаил Бахтин...»
Диалог двух зрителей
после окончания спектакля Ростовского академического театра драмы имени М.Горького
«Влюблена! Умна, хитра…» по комедии Лопе де Вега
«Хитроумная влюбленная»
Сцена из спектакля
1-й зритель: – Нет, вы только подумайте! Разыграть высокую комедию как площадной фарс! Ни тонкости, ни остроумия, ни изящества!
2-й зритель: – А кому это сейчас нужно? Смех легче всего выжать, нажимая на низменные инстинкты. «Телесный низ», как говаривал Михаил Бахтин. Отсюда фарсовые приемы, когда прочтенная вдова Белиса, спеша на вскрик дочери, запутавшись в платье, падает на капитана Бернардо и барахтается с ним на полу. Согласитесь, прием безотказный, срабатывал множество раз, почему бы не повторить? Вы же слышали смех в зрительном зале.
1-й: – Да, зрителям, известное дело, чем грубее, тем смешнее. Но должен ли театр идти у них на поводу и огрублять одну из самых прекрасных комедий эпохи Возрождения? Да, Лопе де Вега, конечно, использовал фарсовые приемы – отсюда и переодевание слуги в женское платье, и путаница в сочетании влюбленных пар при венчании – но его комедии потому и играются уже 400 лет, что одухотворены высокой поэзией и говорят о любви, красоте и подлинности чувств!
2-й: – Эк,вас куда метнуло! «Высокая поэзия, одухотворены!». Да держу пари, что нынешние актеры и зрители и слов-то таких не знают. Кстати, о какой поэзии идет речь? По-моему, они говорили прозою.
1-й: – Вот видите, вы даже и не догадались, что пьеса написана стихами. В своем стремлении к бытовизму режиссер и артисты намеренно ломают поэтический ритм и вместо прекрасных стихов звучит бытовая речь. Но в таком случае зрители с трудом улавливают даже суть интриги, придуманное прекрасной Фенисой для завоевания возлюбленного. Все распадается на отдельные сценки, в каждой из которых имеется своя, так сказать, «изюминка», основанная чаще всего на обыгрывании «телесного низа».
2-й: – Ну и что? Вы много видите сейчас постановок высокой комедии, о которой так печетесь? Будь проще – и народ к тебе потянется! Театры давно это поняли. Зачем изощряться в придумывании какого-то нового режиссерского решения, зачем актерам работать над речью, над сценическим движением, постигать суть образа? Все это в прошлом! Хорошенькая мордашка, несколько пощелкиваний кастаньетами, взмах юбки – чем вам не Испания?
1-й: – Но это же расхожее приблизительное представление о комедии плаща и шпаги! Так ставили и играли спектакли в середине прошлого века!
2-й: – Но наши-то зрители их не видели. Кроме того, новое – это хорошо забытое старое. Разве вы с этим не согласны?
1-й: – Только не в данном случае. Я думаю, театрам сейчас очень легко работать: в зрительный зал пришел теперь такой невежественный зритель, который не только Лопе де Вега, но и Островского-то не знает. Поэтому кушает все, что ему сервируют, принимая это за чистую монету. А поскольку театр в России любили всегда, во все времена, кроме, может быть, короткого периода 90-х, когда не на что было покупать билеты, он и эксплуатирует эту любовь зрителей. Потакая неразвитому вкусу, а не воспитывая его.
2-й: – Так и знал, что речь опять пойдет о воспитании! Да сколько же можно! Театр – это развлечение, поймите, развлечение! Довольно нас кормили воспитанием в советские времена! Ну, тогда понятно – идеология! А вы и Лопе де Вега – в воспитатели!
1-й: – Советская идеология здесь совершенно не при чем! Классики потому и классики, что говорят о вечных ценностях. А девиз театра – «развлекая, поучать» – придумали совсем в другие времена. Зритель даже не должен чувствовать, что его воспитывают. Вот здесь-то на помощь и приходит мастерство.
2-й: – А что, вы хотите сказать, что этот спектакль играли не мастера? Да вы что! Такая юная прелестная Фениса – Т.Гаврюкова, такая колоритная Белиса – народная артистка РФ Т.Шкрабак, такой представительный кабальеро – А.Шкрабак, такой изобретательный слуга – С.Витченко!
1-й: – Они могли бы играть намного лучше, если бы перед ними была поставлена хоть какая-нибудь задача, кроме чисто развлекательной. По внешним данным все они соответствуют своим ролям, обладают и необходимым темпераментом. Но если вся режиссура сводится к элементарной разводке: вышел справа, ушел влево, если самая «яркая» режиссерская находка – барахтанье пожилой пары на полу – то о чем можно говорить?
2-й: – Режиссура сейчас не в моде – актеры считают, что она их сковывает. Разве вы не видели московских антрепризных спектаклей, которые привозили в наш город, где вообще ни режиссуры, ни сценографии – только известные артисты изощряются как могут? Разве это не пример для провинциальных театров?
1-й: – Именно, губительный пример. Смотря на подобное, все начинают думать: ну если уж Москва, то нам и подавно все простят. Вот и прощают банальность оформления Ю.Гофмана, эклектичность костюмов Н.Пальчиковой, несколько хореографических па в испанском стиле С.Никульшина. Такое впечатление, что все сделано из отходов производства. А ведь каким ярким и жизнерадостным должен быть спектакль эпохи Возрождения! У Лопе де Вега все брызжет радостью жизни, гармонией бытия, искренностью чувств, красотой отношений! Зрителя нужно заворожить, ошеломить, взять в плен! Чтобы он помнил о спектакле всю жизнь, как зрители старшего поколения хранят память о капризной графине Диане – Марии Бабановой в «Собаке на сене» или о стремительном покорителе сердец Альдемаро – Владимире Зельдине в «Учителе танцев».
2-й: – Ну уж размахнулись! Зритель хочет поприкалываться, похохотать, да и забыть… Своих забот, что ли, мало? Свою главную задачу – дать зрителю отдохнуть, посмеяться – театр выполнил, что ж вам еще?
1-й: – А я вот не отдохнул, не посмеялся, а наоборот, испытал разочарование и досаду. Как с этим быть?
2-й: – Ну, вы в меньшинстве… И потом, всегда можно утешиться, перечитав саму комедию «Хитроумная влюбленная» или главу о Лопе де Вега в книге Бояджиева «Вечно прекрасный театр Эпохи Возрождения»…
Разговор подслушала и записала
Людмила РОМАНОВА,
театровед.
Фото Олега ПОЛЕХИНА.
© При перепечатке или цитировании материалов cайта ссылка на издания газетной группы «Коммуна» обязательна. При использовании материалов в интернете гиперссылка на www.kommuna.ru обязательна.
