Культура

Иван Кураев: «За несколько минут певец может прожить целую жизнь»

Самый юный баритон воронежской оперы – о любви к искусству и профессии, поиске своего героя и работе с начинающими певцами

Cолист Воронежского театра оперы и балета, лауреат международных конкурсов, заведующий отделением академического пения в Воронежском музыкальном колледже им. Ростроповичей, студент выпускного курса режиссёрского факультета ГИТИСа – и всё это 24-летний воронежец Иван Кураев. О том, что помогает стремительно двигаться вперёд, о традициях и их влиянии на развитие музыкального вкуса, Иван рассказал «Коммуне».

- С чего началось глубокое погружение в мир музыки?

- Началось всё с детства. Я был окружен музыкой. Мои родители были артистами Воронежского государственного академического русского народного хора имени К. И. Массалитинова. Слушал прекрасные народные песни, которые волновали меня своей искренностью и выразительностью, согревали теплотой, рождали во мне желание присоединиться к этому волшебному миру музыки. Будучи ещё совсем юным, услышал каватину Фигаро из оперы «Севильский цирюльник» в исполнении Муслима Магомаева — это произвело на меня сильнейшее впечатление. Затем увлёкся творчеством легендарного русского баса Федора Шаляпина и был потрясён. Для меня открылся неизвестный мир академического вокала. Выбор был сделан, и впоследствии я стал студентом вокального отделения Воронежского музыкального колледжа имени Ростроповичей.

- Наверное, для обычного школьника такое отношение к музыке не слишком характерно?

- Важно найти единомышленников и поддержку в среде тех, кто этим дышит. Я очень благодарен моему педагогу — Заслуженной артистке России Александре Михайловне Тырзыу. Она долгие годы возглавляла отделение вокального искусства. Взяла меня под своё крыло, и до сих пор даёт очень правильные советы, в том числе, и по выбору репертуара.

- Значит, с репертуаром никогда нет проблем...

- Не скрою, случались эксперименты. В 18-летнем возрасте под впечатлением от Шаляпина мне захотелось исполнить монолог Бориса Годунова из одноимённой оперы Мусоргского. Да ещё и в сценическом костюме и гриме — всё, как положено. Александра Михайловна не стала отговаривать. Напротив, мы с ней начали фантазировать на тему, как я выйду на сцену с наклеенной бородой … Представив это, мы рассмеялись. Я понял, что это – пока не моё. Педагог лишь твердо сказала: «Ты придёшь к этой партии, когда будешь абсолютно готов, а пока мечтай. Мечты имеют удивительную особенность сбываться, а если не осуществятся, значит плохо мечтал».

- Певцу порой в силу особенностей профессии приходится много от чего отказываться. Какие ограничения самые мучительные?

- Лично для меня самое мучительное ограничение – это не петь. А что касается других ограничений, то это всё строго индивидуально. Каждый певец имеет свои особенности. Голос — это дар божий, и обязанность певца сохранить этот дар.

- Оперному певцу ещё необходимо иметь драматические навыки, чтобы точно попасть в образ своего героя...

- Да, вы совершенно правы, опера — это синтетический вид искусства, в котором драматический талант играет основополагающую роль. Чтобы точно создать образ, мало выучить ноты, необходима постоянная работа над собой. Надо знать, кто твой герой, в каких предлагаемых обстоятельствах он находится и вообще для чего он выходит на сцену. Но самое главное, нужно любить музыку.

- Какие произведения вошли в ваш репертуар и стали любимыми?

- Мой репертуар не ограничивается только оперой и опереттой. Я очень люблю городские и современные романсы, а также классические эстрадные песни. В них за несколько минут можно прожить целую жизнь, создать мини-спектакль. Это даёт возможность обрести необходимый сценический опыт. Мне часто приходится выступать на разных концертных площадках. В 2021 году посчастливилось выступить в Санкт-Петербурге на сцене БКЗ "Октябрьский" и исполнить любимые произведения: современный романс Татьяны Камышевой «Любовь оружию под стать», романс из репертуара Петра Лещенко «Всё, что было», песни «Благодарю тебя» и "Сердце на снегу" Арно Бабаджаняна, «Элегия» Муслима Магомаева. В театре на данный момент я исполняю небольшие оперные партии, но несмотря на это, с большой ответственностью работаю над ними. Вспоминаю слова Щепкина: "Нет маленьких ролей, есть маленькие актёры".

- С 2020 года вы возглавляете в колледже отделение академического пения. Что помогает находить общий язык с учениками — это ведь уже новое поколение?

- Язык музыки вечен, и он не требует перевода, поэтому между нами царит понимание. Каждый студент, поступивший в колледж, – талантливый человек, и задача педагога – создать условия для раскрытия его таланта. Педагогическая деятельность очень увлекает, особенно когда ты видишь, что твои ученики горят своей будущей профессией и стараются развиваться. Мне нравится общаться с ними, давать им советы и в то же время самому интересно узнавать, что их удивило, что понравилось, не оставило равнодушными.

- К каким музыкальным событиям готовитесь?

- К большому концерту в честь 150-летия Сергея Рахманинова, который состоится в конце марта этого года. К традиционному отчётному концерту колледжа — он пройдёт в апреле. Наконец, к празднованию нашего юбилея — в 2024 году музыкальному колледжу, в прошлом — училищу, исполнится 120 лет. А ещё у нас много проектов в театре, филармонии и концертном зале. Раскрывать секреты не могу, но всех воронежских любителей музыки ждут очень интересные события.


Фото: личный архив Ивана Кураева.