Культура
Киногид. Заслуженный артист РФ Камиль Тукаев
14.07.2005 00:00
Два года назад режиссер Алексей Мурадов снял фильм «Правда о щелпах». В одной из главных ролей – актер Воронежского Камерного театра Камиль Тукаев. Актер вместе с исполнителями других главных ролей Леонидом Окуневым и Алексеем Шляминым получил «на троих» приз «Кинотавра» в номинации «Лучшая мужская роль». И все. Далее – ни одного показа в воронежских кинотеатрах. Впрочем, Камиля хорошо...
«В КИНО ОСТАЕТСЯ ТО, ЧТО СДЕЛАЛ ОДНАЖДЫ»
Если путь российских фильмов на российские экраны изначально труден и извилист, то про авторское кино и говорить нечего – оно передвигается какими-то тайными тропами, от дома к дому, из рук в руки. Лучшая реклама – «друзья посоветовали».
Два года назад режиссер Алексей Мурадов снял фильм «Правда о щелпах». В одной из главных ролей – актер Воронежского Камерного театра Камиль Тукаев. Актер вместе с исполнителями других главных ролей Леонидом Окуневым и Алексеем Шляминым получил «на троих» приз «Кинотавра» в номинации «Лучшая мужская роль». Были публикации в местной прессе, большая премьера в кинотеатре «Спартак», встреча со зрителями и показ на телевидении.
И все. Далее – ни одного показа в воронежских кинотеатрах. Хотя, на мой взгляд, Камиля Тукаева хорошо знает театральный Воронеж, что не так уж мало.
Радует то, что «киношная» жизнь для актера не закончилась. Новый фильм с его участием «Солдатский декамерон» режиссера Андрея Прошкина выйдет в прокат предположительно осенью. Надеюсь, что увидим. Надеюсь, будут и другие фильмы с его участием, потому как и за державу (то бишь, Воронеж) не обидно, да и кино качественно выигрывает от присутствия хороших театральных актеров.
Разговор с актером Камерного, заслуженным артистом РФ Камилем Тукаевым начался с такой темы: что такое кино для театрального актера – дом родной или же инопланетная система? Как входят в киноиндустрию?
– Конечно же, кино живет по другим правилам, и потому возникают некоторые трудности. Вот представьте: еду в Москву, затем – в Екатеринбург, потом – на съемочную площадку. Проделываю этот путь для того, чтобы, грубо говоря, сказать в кадре: «Мяк!» Вспомнить через два месяца, что ты чувствовал , когда говорил это «Мяк!», довольно трудно. Это одна из проблем театрального артиста в кино. Долгий репетиционный период в театре позволяет взрастить нужное состояние, держать его внутри. В кино надо «родить» сразу. Здесь и сейчас!
Разумеется, я преувеличиваю, но, в принципе, все так и есть. Вот две сцены. Смотрю и думаю: «Здесь пьяный. А здесь-то уже почти и не пьяный» Мой друг, актер Юра Степанов, который много сейчас снимается, говорит: «Ну, видишь, я здесь на два килограмма толще?» «Да брось,- говорю, – ничего не видно» «Да ладно, я-то видел…» Буквально в одной серии: вышел из двери, потом зашел – и уже толще. Он не может не видеть таких тонкостей.
В кино ничего нельзя исправить – это самая большая проблема театрального актера. Понимаешь, что можно было бы лучше сыграть, а сделать ничего уже не можешь. Театральный актер привык работать над ролью всегда. Улучшать, углублять. В кино остается то, что сделал «однажды».
– Вернемся к «щелпам». Два года назад вам и вашим напарникам, а вернее сказать, «натройникам», тюменским актерам Леониду Окуневу и Алексею Шлямину, был вручен приз Кинотавра «за лучшую мужскую роль». Несмотря на это, картина огромной популярности не получила. В чем причина, как думаете?
– Это все-таки авторское кино. То есть больших сборов не сделает. Не сюжетное кино, не драйвовое. Не коммерческое. Не форматное. Если хотите, такое кино близко к театру.
Театральный зритель включается в спектакль, входит в него. Мало просто отвалиться в кресле – надо понимать, куда и зачем тебя ведут. А потом сделать свое резюме – согласен или нет, близка такая трактовка или нет. То есть, это целый процесс и я очень уважаю театральных зрителей за умение в него включаться.
Кинозритель попроще. Он любит, чтобы справа был попкорн, слева – кока-кола. Сейчас даже держать не надо – кресла со специальными дырками придумали! Представляете, как хорошо!
– Еще бы лежаки…
– Да! Я как не приду в новый кинотеатр, мне кажется, что спинка кресла еще глубже, еще удобнее. Конечно, в этом случае фильм «Правда о щелпах» не попадает в категорию отдыха. Но, если честно, то удовольствия от работы я получил больше, чем неудовлетворения. Все претензии – только к себе. Не к фильму и не к режиссеру. Это мастерски сделанный фильм. Алексей Мурадов, режиссер картины – ученик Алексея Германа и он продолжает лучшие традиции авторского кино.
Вообще, если говорить о моих приоритетах в кино, то я очень уважаю Сокурова и Германа. В современном российском кино для меня нет ничего выше.
Я обожаю фильм «Хрусталев, машину!» и считаю его лучшим фильмом Германа, хотя в первый просмотр мне так не показалось. Я потом понял, что Герман больше и глубже погружается в человеческую жизнь , чем кто-то другой.
Герман будто нитью вышивает атмосферу на экране. И эта нить – жизнь. Он слышит все ее тончайшие звуки, нюансы, ритмы. Например то, как мы с вами говорим, плохой сценарист просто бы переписал на бумагу , а Герман бы услышал что-то другое – музыку , обертона, геометрию звука.
– К слову о звуке. Фильм Алексея Мурадова «Правда о щелпах» снят, я бы сказала, странно. Звук иногда как бы «размазывается». Предполагаю, что это намеренный прием. «Глохнут» ведь те сцены, где диалог не важен, а нужна атмосфера. Это так?
– Алексей Мурадов – ученик Германа и со звуком работает так же. Вспомните фильм «Хрусталев, машину!» Мы видим, как унижают этого медика, и уже неважно слышать каждое ругательство, которое произнесут в его адрес. Этой словесной «кашей» можно передать страшную, жуткую атмосферу. Или, например, сцена в доме врача. Замечательная актриса Нина Русланова – она слышит весь дом! Дом живет, как муравейник! Кто-то пробежал, кто-то брякнул-стукнул, кто-то что-то сказал. Иногда только фразы диалога, которого целиком я не услышу. Моя фантазия доигрывает – я понимаю, что там, за этой дверью, какие-то людские отношения. Какой- то объем. А здесь – другой объем. И вот эти объемы сталкиваются как шары в бильярде. И возникает общий ритм, общее движение.
Звук в театре и в кино – одно из главных выразительных средств. Такой же актер. По-моему, лучшее изобретение человечества – это слово! Лучше слова никто ничего не придумал. И хуже, надо сказать, тоже.
– У авторского кино есть недостаток – его не продвигают. И не то чтобы не крутят с утра до ночи – не показывают вообще. Днем с огнем не сыщешь. Раз в сто лет можно наткнуться на одинокий сеанс. Такое ощущение, что оно умерло для прокатчиков. Но в любом случае авторское кино нуждается в своем зрителе. Что нужно для того, чтобы популяризировать, например, того же Мурадова?
– Если говорить о «Щелпах», то фильм приобретен компанией «НТВ-Плюс», значит, будет два показа. Это уже хорошо. Кинофильм уже показывали по RenTV, скоро он появиться на DVD. В остальном мне не хотелось бы витать в облаках.
Сногсшибательных кассовых сборов не будет никогда. Да это и не цель фильма. Его цель – тихо и спокойно прийти к людям – на кассетах, на DVD, может, через пять лет, а может, через десять. Кто-то придет в гости, поставит диск – и не сможет оторваться. Поэтому сегодняшний успех или неуспех – это не очень важно. Татьяна ЮРИНА.
© При перепечатке или цитировании материалов cайта ссылка на издания газетной группы «Коммуна» обязательна. При использовании материалов в интернете гиперссылка на www.kommuna.ru обязательна.
