Призвание – режиссер

Сам артист (за его плечами – Казанское театральное училище, работа в Казанском театре драмы имени Василия Качалова, режиссерское отделение Щукинского театрального училища), Владимир Разуваев прекрасно понимает все актерские «комплексы». В свою студию «Чертова мельница» принимал всех желающих без проверки данных. Отчасти это было вынужденно – требовалась молодежь. Но в какой-то мере это и принцип? кропотливая работа, в результате которой...

Расспрашивая разных людей о личности и творчестве заслуженного работника культуры Владимира Разуваева, я мысленно перенеслась лет на 25 назад, когда впервые увидела спектакль его молодежной студии «Чертова мельница». Ощущение свежести, искренности и чистоты возникло сразу. Мы подружились, так как наши взгляды на театр, на воспитание молодежи средствами театра во многом совпадали, а отсутствие самодовольства и лицемерия усиливало симпатию к этому человеку. Я стала часто посещать студию, перезнакомилась со всеми ребятами, многие из которых впоследствии стали моими студентами в институте искусств. Сам артист (за его плечами – Казанское театральное училище, работа в Казанском драмтеатре имени В.Качалова и только потом – режиссерское отделение Щукинского театрального училища), Разуваев прекрасно понимает все актерские «комплексы». Помню, меня удивило, что он в свою студию принимал всех желающих без проверки данных. Отчасти это было вынужденно – требовалась молодежь, а желающих, особенно среди юношей, не так уж и много. Но в какой-то мере это и принцип, кропотливая работа, в результате которой люди раскрепощаются и выглядят на сцене естественно.

В начале 80-х самые интересные драматурги (Володин, Вампилов, Петрушевская) на профессиональной сцене почти не ставились из-за цензурных рогаток, а на самодеятельные театры запрет не распространялся, и студия Разуваева имела в своем репертуаре такие спектакли, как «Лестничная клетка» Л.Петрушевской, «Две стрелы» А.Володина, «Страсти по Варваре» О.Кучкиной, где просто и искренне велся разговор о нашей жизни, проблемах, страстях, о том, что по-настоящему волновало зрителей.

Первые шаги по сцене в студии Разуваева делала Наталья Шевченко, ныне заслуженная артистка России. Помню ее трепетную Натку в инсценировке повести В.Тендрякова «Ночь перед выпуском».

Сама Наташа так отзывается о начале своей театральной деятельности:
«С Владимиром Ивановичем и его молодежной студией у меня связаны самые прекрасные воспоминания. Сколько сил и чувств он отдавал нам, мальчишкам и девчонкам, увлеченным театром! Вот такой случай вспоминается: был сильный снегопад, и транспорт не работал, так я из своего Юго-Западного района до Дворца имени Кирова на Левом берегу прошла пешком, потому что пропустить репетицию было никак невозможно. Мы и праздники проводили вместе, причем старались не просто выпить-закусить-потанцевать, а что-то узнать о поэтах, художниках, великих артистах, специально готовились, изучали их биографии, творчество. Владимир Иванович – педагог милостью Божьей, настоящий наставник, притягательная личность. Счастье, если в юности тебе встречается такой человек, определяющий в основном твой жизненный путь». Поддержку оказывал студии межсоюзный Дом самодеятельного творчества, в частности, заведовавшая в те годы его театральным отделом Ирина Каданцева:
«Знакомство мое с Володей Разуваевым вышло поначалу настороженным: от начальства ничего хорошего не ждали, думали, будут придираться к репертуару. Но недоверие быстро исчезло, установились отношения творческо-дружеские, театр под его руководством был одним из самых интересных в области, выезжал на фестивали, становясь их лауреатом. Скольким ребятам он открыл путь в артисты! В том числе и моему сыну Илье, который потом поступил во ВГИК на курс Михаила Глузского». В середине 80-х Разуваева пригласили в Воронежский институт искусств, который тогда планировал расширение своей деятельности, введя отделения методистов, актеров-кукольников и режиссеров народного театра. Но грянула перестройка, финансирование вуза почти прекратилось, и все педагоги-внештатники были уволены. Это был сильный удар, так как свое будущее Разуваев связывал именно с педагогической деятельностью.

Вспоминает Лариса ВОРОНИНА, актриса театра кукол «Шут»:
«Так уж сложилось, что Владимир Иванович меня как бы по жизни вел. И в народном театре у него работала, и в институте искусств у него училась. Многое он определил в моей судьбе. Но по жизни он человек мягкий, добрый, не может никого толкать локтями. У нас ведь это за слабость принимают. Режиссер должен быть жестким, даже жестоким». Но сдаваться не хотелось, и у Владимира Ивановича возникла утопическая идея придать студии профессиональный статус; к тому времени почти все ее участники окончили актерское отделение ВГИИ и жаждали работы. Так в помещении Дворца культуры имени Кирова возник театр-студия «Левый берег» – по сути, первый театр в Воронеже, попытавшийся работать на самоокупаемости. У него появился свой зритель – ведь на Левом берегу театров больше не было. Владимир Иванович практиковал обсуждения спектаклей, пытался привлечь меценатов. Я тоже всячески пыталась помочь: печатала рецензии на постановки, интервью с режиссером и артистами. Увы! Идея самоокупаемости себя не оправдала, и вскоре театр свое существование прекратил. А ведь в его спектаклях уже начинали участвовать профессионалы высокого уровня.

Так, заслуженная артистка Украины Татьяна Сезоненко, актриса театра кукол «Шут», не имея там какое-то время ролей, решила сделать моноспектакль. И обратилась к Разуваеву:

– Для меня встреча с Владимиром Ивановичем была судьбоносной. Высокий профессионализм, доброжелательность, такт – отличительные его черты. Он верит в артиста, и это окрыляет. Он помог мне сделать первый самостоятельный спектакль – композицию по стихам Марины Цветаевой «Попытка возвращения». Он ставил все мои бенефисы, я играла в его «Левом береге». Как бы я ни была занята, если намечается совместная с ним работа, я стараюсь освободиться, потому что знаю: работа будет живой, азартной, веселой.

После крушения мечты о своем театре Владимир Иванович какое-то время существовал чисто механически. Конечно, работа находилась: и во Дворце, где ставил вечера отдыха, и в возникших повсюду, как грибы, лицеях и гимназиях, где считалось обязательным иметь театральную студию. Так прошли конец 90-х и начало нового тысячелетия – трудно и, казалось, безнадежно. Но ничто, наверное, не бывает напрасным в жизни человека, верного своему призванию. Постепенно стали возрождаться разгромленные народные театры, бывшая студентка Разуваева Светлана Сукочева инициировала проведение фестиваля любительских театров «Театральные встречи в Никольском». На открытии была сыграна композиция по дневникам основательницы народного театра в Никольском, сестры К.С.Станиславского Зинаиды Соколовой. Ее роль исполнила Т.Сезоненко, а роль мужа, Константина Соколова, подлинного русского интеллигента – В.Разуваев. Очень ему идет эта роль!

Сейчас мы с Владимиром Ивановичем встречаемся в основном на фестивалях: в Никольском, «Синей птице» – детских и юношеских коллективов. Он мало изменился: такой же порывистый, влюбленный в творчество, искренний и честный человек. Во Дворце имени Кирова у него вновь своя студия, ребята, которых он воспитывает с детских лет. А значит, новые спектакли, новые артисты. И кто знает – может, будущие знаменитости? Но кем бы они ни стали, отсвет личности замечательного человека, его влюбленности в прекрасное искусство театра навсегда останется в их благодарной памяти.

Людмила РОМАНОВА,
театровед.
© При перепечатке или цитировании материалов cайта ссылка на издания газетной группы «Коммуна» обязательна. При использовании материалов в интернете гиперссылка на www.kommuna.ru обязательна.