02.07.2014 09:17

Солнечная живопись

02.07.2014 09:17

Портреты, пейзажи, натюрморты Тулиновой поражают своим реализмом. Она пишет акварели. 20 лет Елена Николаевна преподает в Нововоронежской школе искусств. Учит ребят понимать красоту природы.

Увлеченные

Отношение к реалистической живописи сегодня неоднозначно. Иные считают, что она уже устарела, и её может заменить художественная фотография. Другие говорят, что художник должен изображать на своих полотнах жизнь, как он её видит, представляет, – и появляются картины авангардистские, понятные только узкому кругу почитателей такой живописи. Кому-то нравятся импрессионисты и постимпрессионисты. Но согласитесь, реальная живопись всё-таки приоритетна и по-прежнему вызывает большой интерес.

Борис Смольянинов

г.Нововоронеж

Портреты, пейзажи, натюрморты Елены Тулиновой поражают своим реализмом. Она пишет акварели. Техника такой живописи довольно сложна, но интересна. На её полотнах - одухотворенные лица знакомых и друзей.

Творит Елена Тулинова

Елена Николаевна стремится передать кистью характер, настроение человека. Это сделать всегда сложно. Не каждый может долгое время позировать, и нужно в короткий срок суметь увидеть человека, воплотить на холсте желаемое. В этом есть что-то мистическое, потому что по знаку Зодиака Туликова – Дева, а среди них немало художников-портретистов.

Женщины близки к цветам. Только они тонко чувствуют красоту каждого лепестка, стебелька и смогут передать свои чувства в картинах.

Натюрморт в переводе означает «неживая натура»; но это не так, считает Елена Николаевна. Разве можно сказать, что букет цветов – безжизненный? Он красив, его красота быстро уходит, и нужно успеть сохранить всю его прелесть до увядания.

Тулинова может писать большие букеты на различном фоне. Посмотрите, как контрастируют желтые розы на синем фоне! Или подсолнухи: в поле они сливаются в единую желтую массу, как бы оживляют природу августа, в период уходящего лета, а на подоконнике смотрятся, как маленькие солнышки, освещая все вокруг. Передать всю прелесть цветка, запечатлеть её на полотне всегда сложно, если не работаешь с душой. Нужно заставить поверить зрителя, что изображенное на холсте – живое, даже суметь передать запах цветущей сирени, её свежесть. Ведь эта красота, к сожалению, живет недолго.

Трудно согласиться со скептиками, придающими слишком большое значение художественной фотографии. Она – только зеркальное отражение мира, а картина – это произведение, написанное душой художника, его мировоззрением, его талантливыми руками, его мыслями и чувствами, переживаниями, вдохновением, если хотите. И его нужно успеть задержать в своей душе и подарить людям. Елена Николаевна говорит, что в состоянии депрессии у художника не получится хорошего произведения. В это время лучше не подходить к мольберту, а переждать.

Пыталась она работать и на заказ, но это всегда сложно. Практически невозможно угодить клиенту. На память приходит знаменитая басня Сергея Михалкова «Слон-живописец».

Художник должен поработать самостоятельно, в тиши своей мастерской, слушать совета с умом, создавая пейзаж, натюрморт, портрет. Все это является жизненным кредо Тулиновой. Её картины находятся на Кубе, в Германии в частных собраниях друзей и знакомых.

По её стезе пошла и дочь. Сегодня она работает художником-дизайнером в Москве. У Тулиновой есть и талантливые ученики. Евгений Муковнин стал известным художником, учился у Ильи Глазунова и сегодня преподает в столице.

Жизнь продолжается. Говорят, что учитель остается учителем, в том случае, если у него есть талантливые ученики, продолжающие его дело, опережающие его в своем развитии. Разве это не достижение настоящего живописца?

Двадцать лет Елена Николаевна преподает в Нововоронежской школе искусств. Учит маленьких граждан понимать красоту природы. После окончания художественно-графического отделения Курского педуниверситета она фанатично предана изобразительному искусству.

Посмотрите на её картины и почувствуйте всю радость жизни, хотя бы на минутку забудьте о проблемах, и сами увидите, как солнцем осветится ваша душа.