Волконский, князь и композитор

20.06.2013 09:16

Героем концерта-портрета на III Международном Платоновском фестивале в Воронеже стал композитор Андрей Волконский.

Дневник Международного Платоновского фестиваля

В программе актуального искусства на Платоновском фестивале слушателям был предложен необычный жанр – концерт-портрет. Героем его стал композитор Андрей Волконский.

Музыкант, о котором кто-то говорит «гениальный», кто-то - «малоизвестный», а кто-то называет его легендой. Склоняясь больше к третьему определению, мы, наверно, меньше всего погрешим против истины.

Когда родители привезли его из Женевы в Россию, то он был для всех «заморской птицей» - стихотворение с таким названием посвятил Волконскому его друг поэт Геннадий Айги. Студенты-сокурсники по Московской консерватории тянулись к его образованности, начитанности, интеллигентности. Андрей Волконский был композитором, дирижером, клавесинистом, пианистом, музыкальным мыслителем, философом. Носил княжеский титул и взрывал Москву поры оттепели своими экспериментами в области музыкальной композиции. Сегодня его называют основоположником советского музыкального авангарда, выразителями которого стала «великая тройка» - Альфред Шнитке, Софья Губайдуллина и Эдисон Денисов.

Держу в руках книжку один из редких источников, посвященных Андрею Волконскому. Елена Дубинец, известный музыковед и музыкальный журналист, встречалась с композитором незадолго до его смерти, благодаря чему остались многочисленные высказывания Андрея Михайловича, тонкие наблюдения автора.

Встречался с ним также известный российский музыковед Юрий Холопов, написавший первый труд о композиторе и проанализировавший его творчество. Острый интерес к творчеству Волконского проявил и воронежский историк Владимир Бойков, стремящийся найти связи предков композитора с Воронежем и рассказавший об этом на пресс-конференции.

Судьба Андрея Волконского действительно полна «нелинейных» путей и предначертаний, делающих его жизнь похожей на фантастическое приключение. Родился в Женеве в 1933 году в семье русских эмигрантов, потом его родители, почти сразу после войны, вернулись в Россию, и четырнадцатилетний юноша оказался в чуждой и непривычной, а с 1948 года - враждебной ему обстановке. В 1973 году уехал из России во Францию, уже навсегда.

За свою жизнь он создал не так много опусов. «Пусть у меня будет мало сочинений, зато мне будет за них не стыдно», - говорил он. В 1956 году появляется его первое додекафонное произведение – фортепианный цикл Musica stricta, затем – камерно-вокальные циклы «Сюита зеркал» на слова Гарсиа Лорки и «Жалобы Щазы» на фольклорные тексты.

Фактически, пятидесятые годы стали одновременно и взлетом, и расцветом творчества Волконского. Произведения, которые относят ко второй волне авангарда, он создавал, когда ему не было еще и тридцати. А с 1962 года сочинения Волконского уже оказались под запретом, и возможность выразить себя осталась только в исполнительстве. Прекрасный клавесинист и пианист, он создает первый в России ансамбль старинной музыки «Мадригал». Живя за границей, пишет также «штучно», стремясь всякий раз находить новые концепции и стиль, а в последние же годы почти не сочиняет.

В воронежском концерте в исполнении ансамбля «Студия новой музыки» (дирижер Игорь Дронов) прозвучали наиболее яркие сочинения Андрея Волконского - ранний фортепианный квинтет, вокальный цикл «Was noch lebt» на стихи Иоханнеса Бобровского, «Musica stricta», Сюита зеркал, камерно-вокальный цикл «Жалобы Щазы».

Замысел программы был очевиден – показать композитора в разные периоды творчества. Его эксперименты в области композиторской техники обернулись предельной индивидуализацией идей в каждом сочинении, но, может быть, в силу небольшого временного диапазона, отведенного для их создания, во всех слышалось влияние Шенберга, а в вокальных сочинениях - элементы «Sprechgesang», то есть принципа речевого пения, когда сольная партия хоть и зафиксирована нотами, но звуковысотный строй ее приблизителен - как в декламации.

Волконский хорошо понимал, что его новаторство не может быть оценено как новаторство на Западе, и потому не считал себя в строгом смысле авангардистом. Ведь в 60-е годы авангард на Западе уже имел полувековую историю, и в это время выдвинулись такие имена, как Штокхаузен, Булез, Кейдж. Свою миссию он оценивал скорее как просветительскую: ему важно было «впустить» в Россию западное искусство и познакомить с ним слушателя, в первую очередь – профессионального.

Но была и другая подоплека у всех поисков Андрея Волконского. На вопрос, почему он обратился к старинной и сверхсовременной музыке, Волконский так ответил: «Потому что мне не нравилась советская власть. Вся моя жизнь была протестом против советской власти. Этому служила додекафония, но не только она. Старинной музыкой я занялся тоже из чувства протеста».

Андрей Волконский принадлежал древнему княжескому роду, связанному своими корнями с Рюриковичами. Прослеживается и связь с героями романа Толстого «Война и мир»: прообразом для Николая Андреевича Болконского послужил Волконский Николай Сергеевич, который был дедом писателя по материнской линии.

Яркой фигурой в культурной жизни Москвы слыла писательница и поэтесса, певица и композитор, хозяйка знаменитого литературного салона Зинаида Волконская, которую Александр Сергеевич Пушкин назвал «царицей муз и красоты». Брат деда Андрея Волконского также был связан с искусством - Сергей Михайлович Волконский являлся директором Императорских театров, затем и директором Русской консерватории в Париже.

Имя Андрея Волконского тоже ждет своего часа и места в истории.