Культура
Яркие звёзды Никольского
11.09.2012 09:37
В 9-й раз под эгидой Воронежского ОЦНТ собрались на фестиваль «Театральные встречи в Никольском» коллективы народных театров. Впечатляет рост количества участников фестиваля и занятых в спектаклях молодых актеров.
Культура | В девятый раз под эгидой Воронежского областного центра народного творчества собрались на фестиваль «Театральные встречи в Никольском» коллективы народных театров
На этот раз коллективов было 11, и если вспомнить, что в иные годы в конкурсе соревновались всего лишь 5-6 театров, то рост участников впечатляет. Особенно радует количество молодежи, принявшей участие в спектаклях. Значит, волшебство театра продолжает притягивать, а это залог его неувядания.
Порадовала и отремонтированная крыша бывшего господского дома Соколовых – здесь теперь музей. Есть постоянная, собранная из подлинных вещей, оставшихся от владельцев усадьбы, а также предметов крестьянского быта.
В дни фестиваля экспозиция расширяется за счёт экспонатов Воронежского областного краеведческого музея (оформители – художник Наталья Харина и старший научный сотрудник музея Галина Поцелуева). Выставка переносит нас на сто лет назад, во времена приезда в Никольское Константина и Зинаиды Соколовых – создателей первого в Воронежской губернии крестьянского театра. Жаль, что расположенный по соседству хутор Эртиль, где жили участники фестиваля, производит далеко не лучшее впечатление.
Продолжает разрушаться дом писателя Эртеля, затянут тиной красивый пруд, и хотя поставлены памятные таблички, хозяйской руки не чувствуется. Не первый раз пишу об этом, но сдвигов пока маловато. Меж тем, через два года фестиваль будет отмечать юбилей – двадцатилетие своего существования. Хочется надеяться, что хотя бы к этой дате облеченные властью лица смогут порадовать гостей и участников переменой участи фестиваля. Тем более что растет не только количество участников, но и качество самих спектаклей.
На этот раз практически не было ни одного слабого или беспомощного в актёрско-режиссёрском плане произведения. А уж разнообразие авторов, жанров, художественных решений просто изумляет! Иногда думалось: не настало ли то время, о котором когда-то в фильме Рязанова «Берегись автомобиля» говорил герой Евстигнеева: «Есть мнение, что со временем народные театры окончательно вытеснят профессиональные». Это, конечно, шутка, но в каждой шутке, как известно, кроется доля истины.
Итак, что же мы увидели?
У кого что болит
Большинство представленных спектаклей – о нашей нынешней реальности. Информации к размышлению – море! Людей волнует, что произошло со страной и с народом после глобальных исторических сдвигов недавнего прошлого. Они пытаются осмыслить нравственные проблемы в стремительно меняющейся жизни. Они стремятся понять истоки того, что случилось.
Так, в спектакле Панинского театра «Вдохновение» «Кто-то должен уйти» по пьесе В.Красногорова действие происходит в брежневские времена, но в нем нет никакой ностальгии. История о том, как в некоем советском учреждении кандидатом на увольнение по сокращению штатов становится самый работоспособный человек – горькая и очень узнаваемая.
Режиссёр Юрий Заздравных весьма точно воссоздает на сцене атмосферу того времени, актёры ёмки в раскрытии характеров до боли знакомых типажей, образуя ансамбль индивидуальностей. Это наше прошлое, где были перевёрнуты нравственные понятия, срезонировало в настоящее.
Об утрате нравственных ценностей и спектакль «Мне по этой травке ходить не находиться…» по рассказам Ф.Абрамова Заслуженного работника культуры РФ Надежды Лизневой (народный театр Бобровского РДК), где использованы записи выступлений писателя. И хотя спектаклю присущ некоторый надрыв, он идёт тоже от боли за страну и народ.
И вот на сцене разворачивается уже жизнь в современной реальности. Победители прошлого фестиваля народный театр Бутурлиновского РДК представил превосходную пьесу Л.Разумовской «Бесприданник» (удивляешься слепоте профессиональных театров, прошедших мимо этого произведения). Пьеса тонкая, ироничная, наполненная культурными реминисценциями, а порой и прямыми цитатами из классической русской литературы (даже в названии перекличка с известной драмой А.Н.Островского).
На сцене – актёрский ансамбль бутурлиновцев. Фото Михаила Вязового
Текст полон нежности и грусти по отношению к уходящим ценностям. Конечно, всей тонкости пьесы бутурлиновцы не уловили и не раскрыли (режиссёр Николай Вакула). Их привлекло другое – современные типажи. И здесь уж они развернулись в полную мощь. История битвы в брачном агентстве «Один плюс» оголтелых баб за единственного жениха Ивана Кузьмича (его роль прекрасно исполнил сам режиссёр) и смешна, и страшна одновременно.
Выразительно прописанные драматургом различные типы современных женщин от пожилой бывшей колхозницы тети Паши (достоверная Полина Шакирзянова) до энергичной бизнесвумен Фроськи Козодуевой (яркая разбитная Татьяна Мухортова) поданы актрисами несколько шаржировано. Слишком всплёскивает ручками инфантильная библиотекарша Томусик (Ольга Макаревич), чересчур жеманится писательница Марго (Вера Сачивко), чуть-чуть более чем нужно деловита Вика (Екатерина Давыденко).
Но эта утрировка только усиливает жизненную достоверность персонажей. И когда по ходу сюжета с персонажами начинают происходить всякие метаморфозы, когда Фроську разоряют конкуренты, взорвав её ларьки, сквозь вульгарные наслоения вдруг проступает подлинное лицо Фроськи – энергичной девахи, настоящей героини нашего времени, использующей те возможности, которые предоставляет жизнь сегодня, но не ставшей от этого циничной. Она легко даёт Томусику тысячу долларов на поездку в Эмираты, она готова возвести монастырь и сама стать настоятельницей – и всё от широты и щедрости душевной.
Эта же тема внешней вульгарности, под которой на самом деле скрываются внутренняя доброта и широта натуры, разрабатывается в спектакле Лискинского народного театра «Шесть блюд из одной курицы». Автор – небезызвестная Ганна Слуцки, на счету которой сценарии нескольких сериалов. Сериальный подход ощутим и здесь, но режиссёр Маргарита Повышева и её артисты успешно преодолевают упрощённость заданных характеров.
Спектакль поставлен на Ирину Горбатенко – актрису яркую, сочную, темпераментную. И действительно, её Мать вбирает в себя черты всех матерей мира. Роль отличается разнообразием красок, приёмов, актёрских «фенечек», щедро демонстрируемых актрисой. От этого в спектакле даже произошёл некоторый перекос: сын, ради которого она так старается, и его избранница на фоне Горбатенко выглядят бледно, и осознание того, что Мать все-таки смиряется с происшедшим, как-то не сразу приходит.
Помимо этой троицы, в спектакле есть ещё три женщины, которых Мать, также создавшая брачное агентство, прочит в невесты сыну. И снова перед нами три женских характера, попавших в нелегкие условия жизни. Хотелось бы выделить Светлану Суслову (Илона), которой тоже удалось сквозь вульгарную оболочку прорваться к сути современной женщины, в которой унизительность нашего существования не уничтожила доброты, участливости, сострадания.
Показывая жизнь без прикрас, спектакли эти все равно говорят о жизнестойкости, о проверке на прочность и создают ощущение: и это преодолеем!
Классика – очами свежими и нынешними
Приятно удивил Острогожский народный театр, который раньше на этом фестивале никогда не был в лидерах. На этот раз спектакль «Урок дочкам» по пьесе незабвенного дедушки Крылова (режиссёр Лидия Никитина) порадовал как свежестью прочтения классического текста, так и уверенностью режиссерского почерка.
Режиссёр из Острогожска Лидия Никитина. Фото Михаила Вязового
Камнем преткновения для народных театров обычно становится текст. Но то ли Крылов двести лет назад так хорошо написал, то ли режиссер отлично поработал, текст дался артистам легко. Мало того, – он обрел свежесть звучания. Зацикленность дворянских дочек Лукерьи (Надежда Пустовая) и Фёклы (Елена Стадникова) на французском языке, их презрение ко всему русскому хорошо проецируется на современность, а горячий патриотизм их отца (вальяжный Валерий Гацков) далек от нравоучительности. Проделка слуги Семена, прикинувшегося французским маркизом (живой, непосредственный Максим Заичкин), несколько отрезвляет барышень, но надолго ли? Спектакль идёт в хорошем темпе, сценография и костюмы выше всех похвал.
Дебютант фестиваля – театральная студия «Жаворонок» Дома культуры «Восток» (Воронеж) привезла спектакль «Жаворонок» по пьесе Ж.Ануя. Студия родилась только в этом году и сразу – такая сложная пьеса. Интеллектуальная драма, где всё напряжение действия – в диалогах, в столкновении идей. Не всё, конечно, получилось, но спектакль притягивает прежде всего решением образа героини, Жанны д`Арк (Ольга Комарова, она же руководитель студии и постановщик спектакля).
Чистота помыслов, глубокая убежденность в своём предназначении, обаятельный облик – всё слилось в этой героине. А на другом полюсе – трус Карл (Евгений Яковлев), предавший Жанну в самый тяжелый момент её жизни. Ольге удалось передать сомнения, колебания героини в моменты выбора между жизнью и сожжением на костре.
В поисках выразительности
В первый раз приехали и два коллектива из Боброва, которыми руководит Татьяна Колмыкова. Спектакль «Девушкины песни» по мотивам повести Б.Васильева «А зори здесь тихие» произвел на всех большое впечатление и получил приз за лучшую режиссуру. С моей точки зрения, это образец перевода прозы на сценический язык. Убраны все бытовые подробности, все детали биографии девушек.
Из повести взяты самые существенные эпизоды: сцена в бане, преследование немцев и гибель поочередно всех пятерых героинь. Для характеристики каждой девушки выбрана какая-нибудь одна деталь: для Сони – стихи Блока, для Гали – настойчивые упоминания о матери и т.п. Деталь вместо целого – и не нужны подробные объяснения.
Жанр спектакля – реквием, он сопровождается песнями, в бане Женя Комелькова (Екатерина Студеникина) раздает всем девочкам по разноцветным лентам, а в конце спектакля старшина Васков (Георгий Поздоровкин - очень органичная работа) привязывает эти ленточки к яблонькам-первоцветам, расставленным по всей сцене. Необыкновенно выразительно и поэтично!
Это работа студенческого театра Воронежского областного училища культуры, а арт-студия «Лира» Бобровского РДК показала «Чудную бабу» по пьесе Н.Садур. Вещь странную, с мистическим уклоном, но разыгранную с такой убежденной страстностью, что спектакль не мог не захватить. Татьяна Колмыкова играет сама, и её героиня Лидия Петровна в конце спектакля, поняв, что она уже по ту сторону жизни, не только смиряется, но посылает благословение всем остающимся жить. Очень талантливо и необычно играет чудную бабу Карина Донцова. Спектакль расширяет жанровые рамки и остается в памяти как пример какой-то иной драматургии.
Татьяна Колмыкова и Карина Донцова в спектакле «Чудная баба». Фото Михаила Вязового.
В жанре триллера сделан «Театр одного зрителя» по пьесе В.Жеребцова студии «Диалог» института менеджмента, маркетинга и финансов Воронежа (режиссер – Заслуженный работник культуры РФ Владимир Разуваев). Здесь также налицо приметы современной жизни, и режиссёр это обыгрывает, но главным всё же становится приём «театра в театре». Все участники прекрасно чувствуют это «второе дно» своих персонажей, храня тайну до самого финала.
И, наконец, Гран-при фестиваля – спектакль Никольского народного театра «Я песней стать старался» замечательного режиссера Светланы Сукачевой. Я уже писала о нем в «Коммуне», но к фестивалю произошла замена главного исполнителя. И это оказалось подлинным открытием. Максим Тормышев проживает свою роль на такой высокой ноте, какая встречается не часто.
Это спектакль о рождении поэта из самой гущи народа, и народные сцены здесь не антураж какого-то древнего быта, а сокровенная суть. Все артисты прекрасно поняли задачу, поставленную режиссером, и спектакль потрясающе достоверен. Овация, устроенная ему зрителем, дорогого стоит. Для меня это – подлинно народный спектакль.
Думаю, вдохновитель, инициатор и организатор фестиваля Светлана Сукачева может быть довольна плодами своих усилий. За прошедшие годы уровень мастерства исполнителей вырос значительно, во многом благодаря её принципиальности и требовательности.
Не за горами – и юбилей. Будем к нему готовиться.
Людмила Романова,
член жюри фестиваля
Верхнехавский район, Воронежская область
Источник: газета «Коммуна» №134 (25962), 11.09.2012г.
