Общество
Полюби нас черненькими
30.09.2014 00:00
Фестиваль
<p ><strong>Фестиваль </strong> </p>,<p > <em><font >Читки пьес российской Новой драмы состоялись в Воронеже в дни Фестиваля современного искусства «Чернозем» </font></em></p>,<p > </p>,<p > <strong>Виталий Черников <hr align='left' width='20%' color='#000000' size='1'></hr></strong></p>,<p > В здании Мариинской гимназии, ставшем одним из корпусов Воронежской академии искусств, прозвучали тексты семи современных драматургов. В их числе – Вячеслав Дурненков, Иван Вырыпаев, Владимир Сорокин, Анна Яблонская. <br></br> <br></br> Пьесы, отобранные ректором ВГАИ Эдуардом Бояковым, представили публике студенты вуза и их старшие товарищи из московских 'Театра.doc' и 'Практики'. К ним присоединился любимец воронежских театралов, актер и режиссер Камиль Тукаев. <br></br> <br></br> В тех читках, что довелось посмотреть и послушать мне, равно убедительны оказались и актеры начинающие, и те, у которых за плечами большой опыт перевоплощения. <br></br> <br></br> - Здесь у актера - свое, специфическое существование. Но оно, тем не менее, тоже честное, тоже актерское. Я видел много прекрасных читок, от которых оставалось впечатление спектакля. А после видел спектакли, которые не дотягивали до читки по многим параметрам, - признается режиссер Руслан Маликов. <br></br> <br></br> Читки - то, что предшествует спектаклю, но уже несет в себе его элементы. Актеры уже играют, но пока не интерпретируют пьесу, а представляют сам текст. Впрочем, в Воронеже режиссеры добавляли некоторые визуальные элементы: играли со светом, использовали видеопроекцию. 'Небожители' Игоря Симонова о современном телевидении прерывались пародийной 'рекламой' телешоу с тем же названием, а в тукаевской версии 'Экспонатов' Вячеслава Дурненкова катарсису способствовала народная песня. </p><p > Как об отдельном виде театрального представления о читках можно говорить с середины XX века. Заявившие тогда о себе молодые британские драматурги были свидетелями и участниками изменившей мир молодежной революции, соратниками Леннона, Годара, Бертолуччи, Керуака, Кизи, Дилана. Тем временем их современники в СССР, даже самые прогрессивные, всерьез спорили о 'ленинских нормах'. Неудивительно, что открытые читки стали регулярно проводиться у нас лишь полвека спустя. <br></br> <br></br> Тексты нынешних драматургов до поры нечасто воплощались в спектакль. Связано это во многом с тем, что те изображают реальность, сложившуюся в России, без умиления и лакировки, идет ли речь о жизни столицы или провинции. Отечественный же зритель, как принято считать (возможно, ошибочно), воспринимает театр как развлечение и не хочет слышать и говорить о социальных и экзистенциальных проблемах; даже если они губят его собственную жизнь, при появлении спектакля о жизни таких, как он, его детей, друзей, начальства, предпочитает заткнуть уши, зажмуриться и истошно кричать что-то про 'чернуху', 'клевету на простых рабочих (школьников, гастарбайтеров, ветеранов Чеченской войны и т.д.), 'русофобию'. Как будто не было Островского, СалтыковаЩедрина, Горького, Сологуба. <br></br> <br></br> То ли дело жизнеутверждающие антрепризные комедии с названиями вроде 'Хочу вашего мужа' и прочая государствообразующая попса! Персонажи Новой драмы действуют и говорят так же, как их прототипы в жизни (многое в пьесах построено на записях реальных разговоров граждан страны, в которой мы живем), и не всегда добро побеждает. <br></br> <br></br> Все же что-то изменилось. <br></br> <br></br> Именно в последние два-три года, на фоне политических процессов, травли инакомыслящих и уничтожения свободы слова, в России появился ряд спектаклей, авторы которых пытаются осмыслить нашу реальность. Театр оказался едва ли не последним местом, где это возможно. Новое поколение драматургов и режиссеров, несмотря на ханжеские запреты слов и тем, несмотря на воняющие доносом статьи и телерепортажи официозных бульварных СМИ, продолжает бесстрашно изучать мир, в котором мы барахтаемся, пытаясь выжить и остаться людьми. <br></br> <br></br> Прозвучали благодаря фестивалю 'Чернозем' пьесы на разные темы: о мире одиноких женщин, о провинциальной жизни, о том, как коллективное чувство вины немцев за Вторую мировую превращается в мазохистский комплекс... Социальное важно для этих авторов. Как, кстати, и тема духовного поиска. <br></br> <br></br> Dreamworks Ивана Вырыпаева - о том, как обретает смысл жизни потерявший жену американец-интеллектуал. 'Олег Кулик. Человек.Doc' Евгения Казачкова - монолог художника-провокатора, чьи шутовские хеппенинги вроде перевоплощения в человека-собаку на улицах лужковской Москвы первой половины 1990-х были порой весьма злым комментарием по поводу послеперестроечных метаморфоз 'российской духовности', наиболее аутентичным воплощением которой стали душевные песни про любовь к маме и прочие семейные ценности в исполнении суровых артистов с волосатой грудью и именем 'Лева Чижик' или 'Семен Донбасский'. <br></br> <br></br> Но текст совсем про другое: про то, что было дальше, после того, как, готовя очередной проект, герой спектакля сам не заметил, как оттолкнул женщину, которой был дорог. Расплатой стал кризис, который привел к радикальной переоценке прежней жизни - и, в конце концов, к обретению жизненной гармонии. <br></br> <br></br> Иногда в Новой драме случаются хэппи-энды. </p>,<p > <strong> <font color='# 000066'>Источник:</font> </strong> газета 'Воронежская неделя' N 40 (2181), 01.10.2014г. </p>,<p > </p>,<p class='r'></p>
