Общество
Своим путем
17.02.2015 00:00
Имя в искусстве
<p ><strong>Имя в искусстве </strong> </p>,<p ></p>,<p > <em> Юбилей – это всегда повод оглянуться на свою жизнь, задуматься над ее поворотами, сверить юношеские мечты с исполненным и решить: правильно ли была выстроена жизнь, угадана ли судьба? Не знаю, об этом ли думает Заслуженная артистка РФ Елена Гладышева, отмечая свой юбилей, но в нашем разговоре мы коснулись многих сторон ее жизни, и я не услышала ни одной жалобы, ни одного сетования, что что-то не так.</em></p>,<p > </p>,<p > <strong>Людмила Романова, <hr align='left' width='20%' color='#000000' size='1'></hr><i> театровед </i></strong></p>,<p > Мне кажется, во многом это объясняется той решимостью, с которой она когда-то бесповоротно изменила свою судьбу. Сюжет классический: трудная жизнь вдвоем с мамой, просьба матери выбрать какую-то основательную профессию, учеба в Воронежском технологическом институте, двухгодичная работа в НИИ «Гипрокаучук», и вдруг, в 24 года (последний допустимый срок для поступления), - отчаянный рывок в Воронежский институт искусств, на актерский факультет. И принята на курс Глеба Дроздова! <br></br> <br></br> - Нет, совсем не вдруг, - поправляет Елена Ивановна.- Когда я училась, в 'техноложку' из университета, вследствие каких-то разногласий с начальством, пришел Лев Кройчик со своим знаменитым театром миниатюр. Я направилась туда, и - кто-то скажет 'погибла', я же скажу: была спасена. И во время учебы, и во время работы всегда ощущала какую-то тоску, неудовлетворенность, отсутствие настоящей цели. Театр миниатюр подарил мне знакомство с такими интересными людьми, и жизнь сразу наполнилась смыслом. Я захотела попробовать изменить судьбу - и получилось! <br></br> <br></br> Годы учебы во ВГИИ были заполнены до отказа: Глеб Дроздов считал необходимым привлекать ребят в свои спектакли, чтобы они быстрее привыкали к сцене. Одна из лучших студенток, Елена Гладышева, после окончания была приглашена в Воронежской драмтеатр имени А.В.Кольцова. Но поработать с руководителем курса ей так и не пришлось: в силу известных разногласий с обкомом партии Дроздов срочно покинул Воронеж, и начинать работу Елене пришлось с другим режиссером - Анатолием Кузнецовым. Это были не лучшие времена для театра, но ролей было вполне достаточно, и освоение профессии шло быстро. <br></br> <br></br> - Я много в сказках играла, а тут мне вдруг дали Лидию Богаевскую в горьковских 'Варварах', а Народная артистка РСФСР Римма Мануковская играла мою тетку. Я рядом с ней зажималась, роль не выходила, и режиссер ничего не мог подсказать. Тогда взял надо мной шефство артист Евгений Малишевский, разбирал роль, подсказывал ходы, переживал вместе со мной. Так все и началось… <br></br> <br></br> В данном случае Елена Ивановна имеет в виду свою семейную жизнь, так как вскоре Малишевский стал ее мужем, а в 1986 году родилась их дочка Маша, которая сейчас артистка ТЮЗа. <br></br> <br></br> - Ну а когда я вышла из декрета, то театром уже руководил Анатолий Васильевич Иванов, и предстояла настоящая творческая жизнь. <br></br> <br></br> Она началась с первого же спектакля Анатолия Иванова на воронежской сцене, с роли Агафьи Тихоновны в гоголевской 'Женитьбе'. Вслед за своим учителем и тезкой Анатолием Эфросом Иванов решал 'Женитьбу' не как уморительный водевиль, а как тихую драму, где лились 'невидимые миру срезы'. Совсем не похожая на купеческую дочку, милая, нежная героиня Гладышевой вся дышала предчувствием любви, а робкий и интеллигентный Подколесин - Евгений Малишевский - как будто уже и готов сделать шаг навстречу, но нерешительность да слишком настырное участие Кочкарева - Валерия Потанина - отпугивают первые проявления чувства, делая возможным только один выход - в окно. <br></br> <br></br> Эта постановка много лет была визитной карточкой Кольцовского театра, а на фестивале 'Лучшие спектакли России' Елена Гладышева получила приз за лучшую женскую роль. <br></br> <br></br> Еще одна замечательная ее работа - Людмила Сырова в инсценировке повести Владимира Войновича 'Путем взаимной переписки'. Я не большая поклонница Войновича - на мой взгляд, ему не хватает сочувствия к своим незадавшимся героям. Спектакль Анатолия Иванова назывался 'Любовь по переписке', и ключевое слово здесь 'любовь'. <br></br> <br></br> В героине Гладышевой было намешано все: и неустроенность судьбы, и лживость, и отчаянная попытка быть наконец замужем, и стервозность, и хищность, но и любовь к бравому парню Косте Алтыннику - как такого не полюбить, как выпустить из жадных рук? Но она не была отталкивающей, как должна была бы, по мысли автора. <br></br> <br></br> Гладышева - адвокат своих героинь, наделяя их присущим ей обаянием и женственностью. Не говорю уж о такой недалекой, но милой Купавиной из спектакля 'Резвые крылья амура' ('Волки и овцы' А.Н.Островского), но даже Кукушкина из 'Доходного места' того же автора не имеет никаких отталкивающих черт. Она - плоть от плоти того мира, в котором живет, она мать, страстно желающая видеть дочерей счастливыми, а какое же счастье без достатка? Поэтому с завидной убежденностью она произносит: 'Выдумали тоже - взятка! Не взятка, а благодарность!' <br></br> <br></br> К двухсотлетию Кольцовского театра (2002 год) Анатолию Иванову удалось создать труппу, способную на многое. А его курс на постановки классики, русской (А.Н.Островский, А.П.Чехов, Н.В.Гоголь) и советской (М.Булгаков, Н.Эрдман, А.Вампилов), глубоко разностороннее их прочтение без насильственного осовременивания, исповедуемый им метод психологического театра привлекал и публику. Словом, то был стабильный, уверенно работающий театр, где каждый актер занимал свое особенное место. <br></br> <br></br> Конечно, бывали сезоны и без новых ролей. Но Гладышева никогда не отчаивалась, всегда находя себе дело. То это было восьмилетнее преподавание риторики и культуры общения в лицее N7 при ВГПУ, то постановка спектаклей на иностранных языках в 'Интерлингве', то помощь мужу - Евгений делал собственные постановки и в родном театре, и в 'Антрепризе' при Доме актера. <br></br> <br></br> - Мне нравится педагогика, - размышляет Елена Ивановна. - Я работала ассистентом режиссера на нескольких спектаклях Анатолия Васильевича Иванова. И очень обрадовалась, когда он предложил мне работать педагогом на набранном им курсе во ВГИИ. Театру требовалось молодое пополнение, и он хотел воспитать его сам. Я самостоятельно поставила на курсе 'Беду от нежного сердца' В.Соллогуба и 'Медведь' и 'Предложение' А.Чехова. Эти мои спектакли игрались в Кольцовском театре несколько лет. А ученики наши - Юра Смышников, Рома Слатвинский, Магда Магдалинина, Света Поваляева, Дина Мищенко, Ира Сорокина - активно заняты сейчас в репертуаре. Был и второй набор, но Анатолий Васильевич до конца его не довел - умер. Выпускали мы с Татьяной Краснопольской, но в нашем театре почти никто не остался. <br></br> <br></br> Вспоминаю о том, что Анатолий Васильевич иногда вынужден был идти на уступки массовому вкусу, и тогда в репертуаре появлялись и пьесы Птушкиной, и 'Утешитель вдов', и 'Требуется лжец', и... <br></br> <br></br> - Ой, а я люблю такие вещи! - восклицает Елена Гладышева. - Вы знаете, в них интересно играть: психологии не требуется, зато внешний рисунок так прихотливо выстраивается. Здесь тоже нужно мастерство, просто нам психологический театр привычнее. Но хочется иногда и похулиганить: огромное удовольствие мне доставили моя Памела в 'Женитьбе Пигдена' Р.Куни и мадам Аркати в 'Невероятном сеансе' Н.Кауарда. Здесь, знаете ли, нужна виртуозность. <br></br> <br></br> И я подумала: как здорово сочетаются в ней яркость, броскость дроздовской школы с психологической углубленностью ивановской!. Такой коктейль и необходим в современном театре. <br></br> <br></br> - В последние годы - вновь смена курса: в театре - новый худрук, Владимир Петров. Как складывается ваша жизнь сейчас? - Нелегко, конечно, после стольких лет уверенной стабильности привыкать к новой системе работы. Но я актриса, которой нужен режиссер. У меня очень много сил ушло на работу с Петровым - роль Бабушки в 'Аресте' Ануя. Даже психологических: Бабушка - одно это как звучит для актрисы! <br></br> <br></br> - Но это же замечательно - молодая Бабушка! Мне показалось, вы применили в ней весь арсенал своего таланта и опыта. <br></br> <br></br> - Спасибо, конечно, но далось это действительно нелегко. Нужно привыкнуть к иному методу работы, по-человечески принять личность режиссера, в общем, много чего надо. Сейчас и он, и мы уже чувствуем себя уверенно. <br></br> <br></br> - Вы встречаете юбилей новой работой: пани Конти в 'Соло для часов с боем' О.Заградника - знаменитая роль великой Ольги Андровской в МХАТовском спектакле 70-х. Не боитесь сравнений? <br></br> <br></br> - Спектакль поставил совсем молодой режиссер Никита Рак. Он нашел свой ход, на который, надеюсь, откликнутся зрители. Не надо бояться сравнений с великими, надо искать свой путь. </p>,<p > <strong> <font color='# 000066'>Источник:</font> </strong> газета 'Коммуна', N17 (26406) | Вторник, 17 февраля 2015 года </p>,<p > </p>,<p class='r'></p>